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Narración
Curso: Narración > Unidad 1
Lección 2: Lección 1: Creación de mundos- Introducción a la creación de mundos
- Pensando en la historia de una tierra
- Ejercicio 1: Tu tierra
- El tema de una tierra
- Ejercicio 2: Tema
- Configuración
- Ejercicio 3: Configuración
- Diseño de los edificios de una tierra
- Ejercicio 4: Diseño de edificios
- El paisaje
- Ejercicio 5: Paisaje y diseño de la vegetación
- Materiales
- Ejercicio 6: Materiales
- Gráficos
- Ejercicio 7: Gráficos y colores
- Sonido
- Ejercicio 8: Diseño de sonidos
- Gusto y Olfato
- Ejercicio 9: Diseña un menú
- Collage de ideas
- Ejercicio 10: Collage de ideas
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Sonido
Cómo el sonido y la música se usan para dar vida a una tierra. Copyright The Walt Disney Company.
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Transcripción del video
Todos probablemente sabemos cuán
importantes son la música y efectos de sonido en el cine y el teatro. Ambos añaden
profundidad y emoción a la narrativa, y lo mismo es cierto para lo que hacemos
en Imagineering. El diseño de sonido en nuestros parques presenta interesantes y
singulares retos y oportunidades. Escuchemos de los expertos. Construyes esta tierra y tiene todo lo que habías soñado, pero realmente no
cobra vida hasta que empiezas a añadirle música y sonido. Cuando primero empezamos creamos una versión de la historia centrada en el sonido,
tomando la historia de fondo creada por nuestro guionista y añadiéndole
detalles de sonido. ¿Cuáles tipos de sonidos escuchas? ¿Cómo los escuchas?
¿Son distintos los sonidos en la noche y el día? ¿El lugar da miedo? ¿Es un lugar
de fantasía? ¿Cuál es la motivación de la gente que vive en este lugar? Son tantas cosas. No es solo cosas como el tema musical o la
música ambiental. Hay efectos de sonido, hay voces de personajes. Hay varias formas distintas en que puedes experimentar la música al pasearte
por Disneyland. Hay una pista de música ambiental casi dondequiera que vas y
muchas veces estas pistas se crean a partir de muchas fuentes distintas.
Tenemos investigadores de música que trabajan con los directores creativos
y crean la sensación, el ambiente, la energía que un espacio debe tener, y
entonces van y escuchan miles y miles de distintos
clips musicales, y eventualmente logran complementar la historia, el ambiente,
y complementar la emoción que queremos impartir a nuestros visitantes. Cuando
buscamos música para una atracción, a menudo empezamos de cero.
Buscamos a un compositor, usualmente con experiencia en una propiedad fílmica
o que haya creado música que sea apropiada para esta nueva experiencia
que estamos creando, y trabajamos con ellos para diseñar la música de tal modo
que presente bien en una atracción dada. La música es clave para
la experiencia en una atracción porque te indica cómo se supone que te
sientas. Realza la escena. Solo imagínate Pirates of the
Caribbean sin el tema musical de yo ho yo ho a
pirate's life for me. Imagínate it's a small world sin la canción. Es el
corazón de la atracción. Hay varias consideraciones
prácticas interesantes sobre cómo transmitir estos elementos sonoros
sin sacar a los visitantes de la historia, consideraciones como dónde colocar
las bocinas, qué tipos de bocinas usar, y cómo limitar el sonido a un
área sin que se escuche en otras. Nuestros diseñadores de sonido trabajan con
la gente que diseña los sistemas de sonido. Este es un esfuerzo singular porque el
efecto que estás tratando de crear depende mucho de la selección y ubicación
de tu bocina, y tu selección de bocina. Estudiamos cuidadosamente a dónde apuntan
todas las bocinas y dónde probablemente se escuchará el sonido al caminar el parque.
Hay docenas de bocinas muy pequeñas a solo unos cuantos pies de
ti, pero están escondidas por los artilugios que usamos –plantas–, en
el diseño de las estructuras. Prestamos cuidado especial a los puntos de unión,
áreas donde dos pistas podrían chocar. Hay bocinas súper, súper direccionales
que empujan el sonido solo en una cierta dirección, y esas son buenas para
contener el sonido. Entonces tenemos los materiales que absorben el sonido
muy rápidamente para que disminuya rápidamente. También sabes que, a veces, vas a
necesitar una barrera entre el espacio A y el espacio B para bloquear el sonido.
Y también está el volumen –cuán fuerte es el sonido– porque tiene que
poder escucharse por sobre mucha gente, así que no puede ser muy bajo. [¿Cuáles son ejemplos únicos del diseño de sonidos?] En el caso de Treasure Cove, hay hermosos
paisajes sonoros mientras caminas las áreas tematizadas alrededor
del edificio del teatro español... tienes guitarra de flamenco en el fondo
y hermosa música española, los sonidos que provienen de la jungla
también son distintos. Al acercarte al edificio de Pirates escuchas una pista
grandiosa y esa música te atrae a ese edificio, y luego doblas la
esquina, caminas hacia el área más caribeña, donde el sonido de
los pájaros tropicales te abruma. El diseño del sonido y la música se
mueven todos contigo y están confinados a cada lugar, así que tienes
la sensación de un viaje, que es realmente un tema clave en nuestra tierra. En el caso de Pandora, queremos que te sientas arropado por este mundo
imaginario, en otro planeta. Este ambiente sonoro cambia todo el día, del amanecer al cierre del parque, así que no se repite, como el mundo natural. Los
sonidos que escuchas en la mañana son totalmente distintos a los sonidos que
escuchas en medio del día y los sonidos que escuchas al final del día
y los sonidos que escuchas en la noche. Y secundariamente, tienes pequeñas
historias en esos sonidos, porque puedes oír llamadas de apareamiento, y
esas llamadas no suenan como llamadas de alarma, y puedes oír las alarmas,
llamadas territoriales, y pequeños dramas ocurriendo en el bosque alrededor
tuyo. Cuando todo eso se junta, es como una pared de sonido que cruzas
cuando entras a este mundo que te rodea y te ayuda a creer
que el lugar es real. El equipo de sonido que combinó los sonidos del mundo que
oyes en Pandora crearon esta maravillosa tierra que es un organismo
que vive y respira, pero queríamos que la experiencia de la atracción fuera
diferente así que, al empezar la fila, aún escuchas algunos de esos mundos
naturales pero mientras más te acercas, y hasta el momento en que vas a subir
a la atracción, empezamos a eliminar estos sonidos y te encuentras, casi,
en un ambiente de laboratorio estéril, con sonidos como de hospital, y mientras más
te acercas a la experiencia, los espacios físicos
a tu alrededor empiezan a contraerse y hacerse más pequeños y más pequeños y
vamos aumentando un tono pulsante que está compuesto de un montón
de sonidos que grabé en una central eléctrica. Casi sientes que el aire está electrizado
de suspenso y culmina contigo sentado en un espacio muy
confinado, en un asiento vinculante cuyo tono futurista alimenta
esa energía, y entonces, cuando es momento de dar el salto, de repente
todos los sonidos de la naturaleza vuelven a arroparte y darte como una pared de
ladrillos. Te hacen sentir abrumado porque habíamos quitado todo eso, creado un
ambiente sintético, y luego te lanzamos de nuevo al mundo natural,
y te deja sin aliento. Entonces, ¿cómo va a sonar tu tierra?
¿Qué música seleccionarás para apoyar tu historia y tema? ¿Será lenta y
sombría o rápida y excitante? Contesta estas preguntas y más en el próximo ejercicio.