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Un consejos sobre los personajes

Más consejos para los nuevos escritores.

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Transcripción del video

Creo que si estás pensando en qué tipo de  historia contar... Lo que yo hacía cuando   estaba en la escuela antes de empezar a hacer  películas era preguntarme: Si pudiera irme de   vacaciones a cualquier lado, ¿adónde me gustaría  ir? Quizá quiera ir a un castillo medieval. Oh,   ese es un lugar genial para contar una historia.  No necesariamente tienes que empezar por un tema o   un conflicto, sólo elige un escenario y comienza  a pensar en los personajes y en lo que desean.   Quizás se están aburriendo en este castillo  y contratan un dragón para que los ataque,   entonces hacen una búsqueda de talentos para  dragones y de ahí sigues. Así que ya sabes,   cuando dudes, deja que tu mente se  vaya de vacaciones. En la narración,   y en especial en animación, puedes ir a  cualquier parte a donde tu mente te lleve. -Algunas veces es divertido simplemente pensar  en lo que te gustaría ver. Piensa en algo que   te haga decir: "Oh, me encantaría ver una película  como esas", y hazla, incluso si no es perfecta, es   muy bueno tener algo en el mundo que sea tuyo. Es  buena idea ver otras películas para buscar ideas e   inspiración, estructura, ver cómo resolvieron  ciertas cosas, qué problemas pudieron tener.   Pero intenta siempre mantenerte fiel a tu  intuición y has algo que sea importante para ti. -Fui al Instituto de las Artes de California, la  escuela que fundó Walt Disney específicamente para   animadores, y estudié animación de personajes. Una  de las cosas que aprendes ahí es que tienes a los   maestros, que son excelentes, son profesionales  en el ramo; pero de quienes aprendes es de tus   compañeros, son con los que pasas todos los  días, a quienes les cuentas los chistes y con   ellos aprendes si no eres gracioso o si estás  presentando tus historias. Y te das cuenta de   que "Ey, no estoy haciendo reír a Jay Jay. Quizá  puedo hacer esta historia un poco más graciosa".   Y aún ahora, cuando nos presentamos nuestras  historias, a menudo olvidamos que las vamos a   mostrar a millones de personas en el mundo  y sólo estamos intentando que el director o   todo el equipo se ría, porque al final del  día sólo somos gente contándonos historias. -Lo que sucede cuando le cuento la  historia a alguien más es que aparecen   otras cosas sin que yo lo planee,  incluso cuando las estoy contando. La historia comienza a tomar vida, los  personajes comienzan a tomar vida y luego,   además, la persona a la que le estás contando te  dirá lo que piensa de ella, ¡observaciones gratis!   En realidad te están ayudando a mejorar tu  historia y tu personaje. Por esta razón,   te animo a que, si estás creando  una historia y quieres mejorarla,   sigue contando tu historia una y otra vez, te  sorprenderás de cómo mejoran esos personajes y   esas historias en poco tiempo. Y no te tienes que  sentar en una habitación solo con tu historia,   pensando si será buena o no o lo  que sea, alguien te lo puede decir. -Otra cosa importante que he aprendido en el  tiempo que llevo trabajando en la industria es   que está llena de artistas impresionantes,  y todo el tiempo estás intentando averiguar   cómo sobresalir. Y creo que la mejor manera  de hacer esto es preocuparte menos por lo   que crees que la gente espera de ti y sólo  expresarte de la mejor forma posible. Todas   las reacciones que obtuve de mi internado  y todas las reacciones que tengo de mi   portafolio tienen que ver conmigo recordando  y pensando en algo que me haya hecho reír o   en cosas que hacían mis hermanos y me hacían  reír a carcajadas y que intentaba expresar   en mis viñetas. Y la gente decía "¿Cómo se  te ocurrió eso?", y pues no se me ocurrió,   es lo que soy y a lo que estoy expuesta. Y la  gente realmente reaccionaba a eso y quería más;   pensaba que era entretenido o fresco y nuevo. Así  que creo que el mejor consejo que puedo darte es   que pienses en cuáles son tus influencias en  la vida y tratar de exponerlas en tu arte. -Creo que algo importante que hay que  recordar si estás intentando trabajar   en un lugar como Pixar es sé tú mismo. Sé que  suena a cliché pero es realmente importante. -Por supuesto que habrá muchos fracasos,  habrá muchas veces en las que te equivoques,   habrá muchas veces en las que creas que  algo funciona y no es así. De hecho,   eso es lo más importante que puede pasarte como  narrador, cuando las cosas no funcionan o cuando   funcionan sólo un poco, siempre querrás mejorar,  y la única forma de hacerlo es seguir intentando.