Introducción a la estructura

Hola, soy Kristen Lester, soy artista de storyboard aquí en Pixar. Hoy vamos a hablar sobre la estructura de la historia, la forma en la que organizamos y contamos nuestras historias. Pero antes de comenzar, ¿han escuchado el chiste del champiñón que va a la discoteca? Un champiñón entra en una discoteca y se acerca a una dama y la invita a bailar. Ella le dice: "Ewww. ¡Qué desagradable! ¡No, eres un champiñón!" Entonces se acerca a otra dama y la invita a bailar. "No, no estoy interesada". Dama tras dama tras dama, rechazo tras rechazo, nadie quiere bailar con él. Finalmente, el champiñón va a la barra y confundido le dice al barman: "No lo entiendo, ¿por qué nadie quiere bailar conmigo? Me aburro como un hongo". Mira, este chiste tiene una estructura: tiene una apertura, un desenvolvimiento en el medio y un final que es, ya sabes, el remate del chiste. Esa estructura es, en gran parte, lo que lo hace divertido. La estructura es la respuesta a la pregunta ¿qué es lo que quieres que sepa la audiencia y cuándo? Si te equivocas en el orden, puede ser un verdadero problema. Fíjate: Oye, ¿te puedo contar un chiste? Muy bien: hay un hongo y..." Ups, me salté la apertura. Vale, vale. Oye, ¿te puedo contar un chiste? Muy bien. Entonces, un champiñón entra en una discoteca y luego un barman... Oh, rayos, me equivoqué en el medio. Oye, oye, ¿te puedo contar un chiste? Muy bien. Entonces: un champiñón entra en una discoteca y hay un montón de damas en la pista de baile. Las invita a bailar y ellas responden sí. Ups, no; sin conflicto se acabó el chiste. ¿Ves? La estructura es importante. Así como la estructura es una gran parte de la gracia de un chiste, también es fundamental para hacer una película que tenga el impacto emocional que quieres en tu audiencia. Shhh. Este es un gran ejemplo. En las versiones previas de Buscando a Nemo, la estructura de la historia era muy diferente a la de la película final. El director quiso entretejer escenas de la vida de los padres de Nemo antes de que tuvieran hijos, como flashbacks a lo largo de toda la película, entonces los verías conocerse -"Hola"-, enamorarse y finalmente mudarse a su casa en pequeñas escenas a lo largo de la película -"Oh, cariño, es hermoso". La historia principal de Marlin y Nemo y de su viaje era bastante parecida a lo que es ahora, pero con la estructura de los flashbacks no era sino hasta el final de la película que descubrías que la esposa de Marlin, Coral -"Ay, aahh"- y todos sus huevos habían sido asesinados por una barracuda. Cuando mostraron la película con esta estructura, tuvieron un gran problema: a la audiencia, pues, bueno, no le gustó Marlin. Mirando la estructura de su historia, el equipo se dio cuenta de que en esta versión de la película la audiencia descubría por qué Marlin actuaba de esa manera con su hijo hasta casi al final de la película, así que decidieron volver a editar la película y eliminar casi todos los flashbacks dejando sólo las escenas donde la barracuda ataca la casa de Coral y Marlin matando a Coral y a todos sus huevos, excepto a Nemo, y movieron estas escenas al comienzo de la película. "Te prometo que no dejaré que nada te pase". Este cambio en la estructura de la historia cambió mucho los sentimientos de la audiencia hacia Marlin: sabían desde el principio cuánto había perdido Marlin y qué valiente tuvo que ser para ir tras Nemo y lo amaron por eso. En el caso de Buscando a Nemo, encontrar el problema era cuestión de reorganizar la estructura de la historia. Por supuesto, todas nuestras películas son diferentes, y los desafíos en las estructuras de sus historias también lo son. En esta lección veremos muchas de las diferentes maneras en las que pensamos en la estructura de la historia aquí en Pixar, y podrás experimentar por ti mismo con diferentes enfoques para reestructurar tu historia. Me pregunto si contar el chiste del champiñón en flashbacks lo haría más divertido. Probablemente no.