Introducción al lenguaje visual

Hola, soy Jim Kelly, y soy artista de  storyboard aquí en Pixar. Y como dicen,   una imagen vale más que mil palabras. Bueno,  eso es correcto. Podemos comunicar todo tipo   de ideas geniales y emociones distintas  usando solamente indicadores visuales,   y por esta razón una sola imagen  puede narrar toda una historia. Convirtamos esta escena en un dibujo sencillo  como los storyboards que creamos en Pixar. Lo   primero que puedes notar es que entre más grande  aparezca algo en pantalla más importante es. Yo   soy claramente lo más importante en este encuadre.  Elegir poner al personaje de un espacio grande   donde parezca pequeño es una forma de comunicar  qué tan vulnerable es o qué tan grande es su   mundo. Un plano contrapicado puede hacerme ver  dominante o amenazante. Ahora me veo un poco   desbalanceado. Todo lo que ves en pantalla es  una elección y todo eso puede ayudarte a narrar   historias. Este es el arte del desarrollo de  Ratatouille. Esta imagen ilustra claramente lo   importantes que son la forma y el encuadre  para la narración de historias. El artista   que dibujó esto eligió todo lo que aparece en  el cuadro, incluyendo el encuadre. Mira Remy,   es una rata muy pequeña, pero en este cuadro  y desde esta perspectiva mide lo mismo que los   chefs, mira cómo lo separamos de la cocina con  estos cristal, literalmente lo estamos separando   de sus sueños de convertirse en chef con estas  líneas verticales y horizontales que lo enmarcan.   Pero Remy se ve igual a los chefs, lo que es un  punto importante en la historia. La forma también   nos ayuda a narrar historias. Mira estos tres  personajes principales de Monsters University. El   artista que diseñó a Mike, Sully y Hardscrabble  muestra figuras que amplifican y reflejan su   personalidad. Mike es básicamente una pelota,  no es ni amenazante ni atemorizante. Sully es   un gran rectángulo, es robusto, difícil de mover,  creerías que puede ser un asustador. Hardscrabble   tiene muchos triángulos, es puntiaguda y  amenazante, esto ayuda a hacerla parecer   intimidante en la película. Como narrador visual,  tienes la oportunidad de guiar a los espectadores   en muchas formas. El color puede guiar la mirada;  el valor, por qué tan oscuro o claro es algo,   puede hacer que resalte entre todo lo demás  que esté en la imagen. En las películas,   el tamaño y la posición también son importantes;  tienen un efecto en cómo nos sentimos con respecto   a un personaje o a un momento. En el guion de los  increíbles esta escena se trataba solamente de dos   personas discutiendo, pero el artista visual  utilizó la capacidad de Helen para estirarse,   y ella se vuelve más poderosa en este momento  al hacerse más grande que Bob. Pero normalmente   un artista dibujará al personaje más grande y  más cerca de la pantalla. En este storyboard   de Monsters University que dibujé, puedes ver  cómo hice que Mike dominara el cuadro al ponerlo   en primer plano, cerca de la cámara. Mike está  demostrando ser un entrenador de ajustadores y lo   hice lo más grande a cuadro porque es el personaje  más fuerte en ese momento, más fuerte que Sully.   Podemos comunicar muchísimas cosas solamente con  el lenguaje visual. En las siguientes lecciones   podrás explorar esas ideas y utilizarlas  para ayudarte en tus propias historias.